科技社會烏托邦?!
與這些科技承諾互動的自己,
是否真的找到了快樂?是否真的找到了價值?
科技世界讓人生迷路,但你依舊還可以很幸福
今天科技重構了時空,虛擬跟實體的身分場景交錯共存,
◤科技追求絕對不能是唯一追求。
◤無論科技有多大的躍進,
◤造橋、別築牆!
│各界推薦│(按姓名筆畫順序排列)
Adam Mathias│冠科生物商務總監
Glen Weyl│激進市場作者
Luckylulu│圖文作家
Melissa Rancourt│帕森斯全球高管碩士學院總監
Nunu Hung│Nunu Fine Art 創辦人
王志仁│數位時代總編輯
有隻兔子│圖文創作者
何佩縈│亞太區資深人力資源策略夥伴
李玠儒│德語劈啪聊創辦人
矽谷阿雅│矽谷創業家
林毅安│Kraken 交易所產品總監
周環生│台北獵人美式足球隊隊長
邵懿文│電通行銷傳播集團數位長
侯宜秀│律師/零時政府揪松團輪值主席
胡晉華│Twitch 台港內容總監
陳理查│Iterative Ventures 合夥人
張寶成│Volume DAO 共同創辦人 政治學博士
黃千洳│新興藝術收藏顧問
黃彥霖│FAB DAO 創辦人
葉文心│柏克萊加州大學資深講座教授
鄒德平│知名專業口譯
蕭學立│元平設計創意總監
簡少年│桃桃喜命理大師
蘇予昕│蘇予昕心理諮商所所長、暢銷作家
蘇益賢│臨床心理師
寶博士│電通集團 Web3 成長顧問
闞凱宇│Node94 創辦人
闞超俊│台灣得獎超馬選手
2023小莊最新創作《潮浪群雄2》記錄1980年代,台灣新電影浪潮40年致 那些拍電影的人明驥、吳念真、小野、楊德昌、侯孝賢、朱天文、陳坤厚、張艾嘉……陸續登場1983年《小畢的故事》、《兒子的大玩偶》、《海灘的一天》…… 1980年代的台灣,威權體制式微,民風逐漸開放。由黨國掌控的電影龍頭—「中央電影公司」也開始面臨巨大挑戰,從市場對「政治正確」的歷史鉅片反應疲軟,到電影內容在威權與民主間,那個拉扯而模糊的審查界線不知如何拿捏。時任「中央電影公司」總經理的政戰少將明驥,大膽聘用兩位非電影專業的「文青」:在地文青吳念真、海歸文青小野,進行改革,在少將的鼓勵與兩位文青的熱忱下,屢次衝撞體制並與諸多當時的新銳導演合作。這段期間,不僅台灣電影圈逐漸形成一股風潮,更多次於國際上獲獎,翻轉台灣電影人的視野,更成為台灣電影新浪潮的推手。 電影新浪潮與台灣文學的碰撞 一批年輕作家如吳念真、小野、朱天文、朱天心、廖輝英等人,紛紛投入編劇的工作,新生代導演向台灣文學取經,碰撞出新火花,走向社會寫實題材,開啟了台灣電影與作家之間相互輝映的創作時期。 台灣新電影從《光陰的故事》(1982)開始,《小畢的故事》、《兒子的大玩偶》、《海灘的一天》、《風櫃來的人》、《油麻菜籽》、《冬冬的假期》、《青梅竹馬》、《童年往事》、《戀戀風塵》、《恐怖份子》、《尼羅河女兒》、《悲情城市》等,這股浪潮開啟了另一種電影美學與影像的世界觀,為台灣電影創造歷史定位。尤其在1989年侯孝賢執導的《悲情城市》榮獲威尼斯影展金獅獎後,更奠定了台灣新電影創作者的歷史地位。 【內容介紹】1983年的西門町,漢中街116號,中影6樓辦公室,浪潮正悄悄成形……《光陰的故事》與《小畢的故事》接力為台灣電影注入了一股活力。 第二集講述台灣新電影突破困境,即將起飛,當時距離解嚴還有四年,社會上有股渴望改變的氛圍,電影彷彿提前解放了。 由陳坤厚導演與侯孝賢編劇合作《小畢的故事》開始,為了籌拍本片,面臨資金不足的窘境,侯孝賢賣掉永和的房子,從三樓搬到四樓用租的;陳坤厚也拿房子去銀行抵押,兩人合出了兩百萬。 《小畢的故事》上映後在藝術與票房紛受好評,榮獲1983年金馬獎,最佳導演、最佳影片、最佳編劇等三項大獎。 小野跟吳念真提議把目標放在改編本土文學作品……選了作家黃春明,他寫了很多台灣人在地生活的故事!決定以〈兒子的大玩偶〉、〈小琪的那頂帽子〉、〈蘋果的滋味〉三篇上呈。片名就叫《兒子的大玩偶》。然後他們兩個就親自開車到宜蘭拜訪作家黃春明,為取得他的同意。並找了曾壯祥、萬仁、侯孝賢三位擔任導演。 侯導找了大家在明星咖啡館二樓談劇本《光陰的故事》導演們也都來了……這群新導演開始交流,相互影響,形成一股嶄新的創作能量。 這樣的變化即將形成台灣電影的新浪潮…… 那時在濟南路二段69號,楊德昌的家,當時許多文化、戲劇、音樂人士的聚會場所,新導演們時常聚集在此聽故事、講故事,許多電影的想法與內容由此而生…… 1983年4月18日,由於楊德昌堅持要在《海灘的一天》中用外聘新攝影杜可風、藝術指導,引發與中影的衝突……最後,由張艾嘉引進介紹與香港電影公司合作。 當時電影審查制度仍然保守,要求修剪,導致《兒子的大玩偶》上映前,引發輿論「削蘋果事件」,聯合報記者楊士琪寫了「兒子險些失去玩偶」、「中影削好蘋果再送審」兩篇專題。 媒體人為了對抗審查制度紛紛揭竿而起,讓長期被威權體制壓迫的創作空間,有了鬆動的契機,樹立了台灣新電影的反叛性格。 齊聲推薦 廖慶松(電影剪接師,包括《兒子的大玩偶》《海灘的一天》)陳懷恩(電影攝影及導演,《練習曲》《逍遙遊》《如歌的行板》)褚明仁(資深電影記者,《少年吔,安啦!》《悲情城市》《油麻菜籽》數位修復發行統籌、現任年代國際(香港)公司 執行長)鄭秉泓(影評人、《台灣電影變幻時:尋找台灣魂》作者)王祖鵬(粉專「地下電影」經營者)孫松榮(國立臺北藝術大學藝術跨域研究所、電影創作學系合聘教授) 新電影的「新」就是勇敢踏出一大步,要成為世界第一!――楊德昌 小莊透過人物的誇張表情和情境的描繪設計,加上迷人的光影和色彩,真實重現了那個發生在四十年前的故事。雖然我都知道後面的故事,但仍然迫不及待想看下一集。――小野 身為電影工作者,這本書帶給我繼續走下去的莫大動力!――蔡珮玲 如果《光陰的故事》是興中會,《兒子的大玩偶》就是同盟會,革命就發生在一個最不可能發生的地方。――詹宏志 《潮浪群雄》的故事場景主要就在那間辨公室裡,山不在高,有仙則名,水不在深,有龍則靈,仙走了,龍隱了,時代就消失了。小莊的畫作讓我的思緒又重回那間辦公室:那時我們都還年輕,還有好多好多歌想唱,如今歌聲雖已喑啞,卻還是慶幸日子曾經那樣閃亮過。――藍祖蔚
隋朝和唐朝是永久綁定的帳號! 「玄武門之變」是李世民他爸一手造成的! 「安史之亂」是楊貴妃的代表作! 呆萌的人物造型,爆笑的設計對白,全家人一起搶著看的漫畫歷史! 「科舉制」是治國天才楊堅的得意創作? 武則天喜歡養小白臉? 石敬瑭是史上最丟臉的「兒皇帝」? 五代十國最後只留下李後主的詞? 《王朝劇場直播中4》鏡頭轉向主角群的楊堅和李世民父子,前者先解決國家換來換去的南北朝,後者再上演「父慈子孝」的玄武門之變。劇情一路從大唐盛世急轉直下,變成五代十國的大亂鬥,全書涵蓋隋唐時期和五代十國的國情與發展史;隋煬帝、王玄策、武則天、狄仁傑、杜甫、唐玄宗、楊貴妃、郭子儀、朱溫、李克用、趙匡胤等重要人物依序登板,用笑到噴淚的設計對白,如同在看現場直播脫口秀,顛覆刻板的歷史教材。 賽雷漫畫以幽默風格,按嚴謹的史實將講述歷史,讓讀者在哈哈大笑之中輕鬆理解發展脈絡,以最短的時間了解中國五千年的「王朝劇場」;搭配宛如「電影式場景」的畫面,讓人有身臨其境的驚喜體驗,這是一套你會為了孩子而買、但又搶先看的圖文式歷史書。
包青天是名符其實的彈劾天王! 秦檜只是宋高宗的替罪羔羊! 北宋每年都要交保護費給遼國! 呆萌的人物造型,爆笑的設計對白,全家人一起搶著看的漫畫歷史! 在北宋當皇帝超幸福? 岳飛死於「莫須有」? 南宋皇帝很喜歡禪讓? 遼太宗的下場是變「鹹魚」? 大理國想抱宋朝大腿? 《王朝劇場直播中5》的鏡頭轉向主角大宋,且重金禮聘遼國和大理國客串,蒙古人則壓軸登場,共同上演「你打我,我打他,他打你」的戲碼,涵蓋大宋時期、遼國與大理國的國情與發展史;趙匡胤、范仲淹、包拯、王安石、蘇軾、岳飛、秦檜、辛棄疾、朱熹、文天祥、耶律阿保機、段和譽等重要人物依序登板,用笑到噴淚的設計對白,如同在看現場直播脫口秀,顛覆刻板的歷史教材。 賽雷漫畫以幽默風格,按嚴謹的史實將講述歷史,讓讀者在哈哈大笑之中輕鬆理解發展脈絡,以最短的時間了解中國五千年的「王朝劇場」;搭配宛如「電影式場景」的畫面,讓人有身臨其境的驚喜體驗,這是一套你會為了孩子而買、但又搶先看的圖文式歷史書。
忽必烈很愛「抄襲」漢族文化! 錦衣衛比黑白無常更嚇人! 努爾哈赤只會吃飯、睡覺、砍人! 呆萌的人物造型,爆笑的設計對白,全家人一起搶著看的漫畫歷史! 西夏皇帝流行四個姓氏? 笑到最後的是女真人? 蒙古人在中原做了一場美夢? 「明初四大案」是朱元璋的代表作? 吳三桂是「反清復明」的臥底? 《王朝劇場直播中6》將迎來精采大結局,黨項族和蒙古人先暖場,漢人和「一號戲霸」女真人則輪流爭搶影帝的寶座,涵蓋西夏、金朝、元朝、明朝與清朝的國情與發展史;李元昊、完顏阿骨打、成吉思汗、朱元璋、朱棣、王守仁、魏忠賢、李自成、努爾哈赤、袁崇煥、吳三桂、多爾袞、康熙、雍正、乾隆等重要人物依序登板,用笑到噴淚的設計對白,如同在看現場直播脫口秀,顛覆刻板的歷史教材。 賽雷漫畫以幽默風格,按嚴謹的史實將講述歷史,讓讀者在哈哈大笑之中輕鬆理解發展脈絡,以最短的時間了解中國五千年的「王朝劇場」;搭配宛如「電影式場景」的畫面,讓人有身臨其境的驚喜體驗,這是一套你會為了孩子而買、但又搶先看的圖文式歷史書。
劉備、關羽、張飛是三個掃把星! 曹操被董卓揍到拔腿落跑! 晉惠帝靠一己之力廢掉一個漢字! 呆萌的人物造型,爆笑的設計對白,全家人一起搶著看的漫畫歷史! 陸遜是三國時期的「火箭龜」? 扶不起的阿斗是忍辱負重的「明君」? 晉安帝是超越晉惠帝的「奇葩」? 東晉靠「間諜家家酒」贏得淝水之戰? 「子貴母死」讓后妃痛哭流涕? 《王朝劇場直播中3》將由賣草鞋的皇族後人劉備飾演主角,諸葛亮、曹操、孫權等人擔綱重要配角,一同進行史無前例的「三國殺劇場版」,涵蓋三國時期和魏晉南北朝的國情與發展史;關羽、張飛、周瑜、司馬懿、司馬炎、晉惠帝、苻堅、拓跋珪、楊堅等重要人物依序登板,用笑到噴淚的設計對白,如同在看現場直播脫口秀,顛覆刻板的歷史教材。 賽雷漫畫以幽默風格,按嚴謹的史實將講述歷史,讓讀者在哈哈大笑之中輕鬆理解發展脈絡,以最短的時間了解中國五千年的「王朝劇場」;搭配宛如「電影式場景」的畫面,讓人有身臨其境的驚喜體驗,這是一套你會為了孩子而買、但又搶先看的圖文式歷史書。
「這是電影界最黑暗的時代,也是最有可能的時代。」2022小莊最新創作《潮浪群雄》預計5冊記錄1980年代,台灣新電影浪潮40年致 那些拍電影的人明驥、吳念真、小野、楊德昌、柯一正、陶德辰、張毅、段鍾沂、侯孝賢、朱天文、陳坤厚……陸續登場 1980年代的台灣,威權體制式微,民風逐漸開放。由黨國掌控的電影龍頭—「中央電影公司」也開始面臨巨大挑戰,從市場對「政治正確」的歷史鉅片反應疲軟,到電影內容在威權與民主間,那個拉扯而模糊的審查界線不知如何拿捏。時任「中央電影公司」總經理的政戰少將明驥,大膽聘用兩位非電影專業的「文青」:在地文青吳念真、海歸文青小野,進行改革,在少將的鼓勵與兩位文青的熱忱下,屢次衝撞體制並與諸多當時的新銳導演合作。這段期間,不僅台灣電影圈逐漸形成一股風潮,更多次於國際上獲獎,翻轉台灣電影人的視野,更成為台灣電影新浪潮的推手。 電影新浪潮與台灣文學的碰撞 一批年輕作家如吳念真、小野、朱天文、朱天心、廖輝英等人,紛紛投入編劇的工作,新生代導演向台灣文學取經,碰撞出新火花,走向社會寫實題材,開啟了台灣電影與作家之間相互輝映的創作時期。 台灣新電影從《光陰的故事》(1982)開始,《小畢的故事》、《兒子的大玩偶》、《海灘的一天》、《風櫃來的人》、《油麻菜籽》、《冬冬的假期》、《青梅竹馬》、《童年往事》、《戀戀風塵》、《恐怖份子》、《尼羅河女兒》、《悲情城市》等,這股浪潮開啟了另一種電影美學與影像的世界觀,為台灣電影創造歷史定位。尤其在1989年侯孝賢執導的《悲情城市》榮獲威尼斯影展金獅獎後,更奠定了台灣新電影創作者的歷史地位。 內容介紹 在那個國泰民安卻思想箝制的年代,一群充滿夢想的人們在這盤根錯節的困境中,面對挑戰與挫敗,期待著那段漫長黑暗後的那道曙光。 1980年的某天,在市立療養院工作的吳念真接到來自「明總」的電話。不久之後,28歲的吳念真進到了中影⋯⋯ 而1979年中斷學業回國一年的小野,因被拖欠稿費找上「債主」中影。不久之後,29歲的小野也進入中影,成為吳念真的同事…… 兩個對台灣、對電影充滿理想的文青,該如何在這個保守僵化的體系下,改變什麼呢?名人推薦 小野(劇作家) 藍祖蔚(國家影視廳中心董事長) 王耿瑜(《光陰的故事―台灣新電影》編劇) 蔡珮玲(金馬獎最佳造型設計獎得主) 王師(牽猴子行銷總監) 傅天余(《帶我去遠方》電影導演) ——齊聲推薦 新電影的「新」就是勇敢踏出一大步,要成為世界第一!――楊德昌 小莊透過人物的誇張表情和情境的描繪設計,加上迷人的光影和色彩,真實重現了那個發生在四十年前的故事。雖然我都知道後面的故事,但仍然迫不及待想看下一集。――小野 身為電影工作者,這本書帶給我繼續走下去的莫大動力!――蔡珮玲 如果《光陰的故事》是興中會,《兒子的大玩偶》就是同盟會,革命就發生在一個最不可能發生的地方。――詹宏志 《潮浪群雄》的故事場景主要就在那間辨公室裡,山不在高,有仙則名,水不在深,有龍則靈,仙走了,龍隱了,時代就消失了。小莊的畫作讓我的思緒又重回那間辦公室:那時我們都還年輕,還有好多好多歌想唱,如今歌聲雖已喑啞,卻還是慶幸日子曾經那樣閃亮過。――藍祖蔚 相較種種理論教科書,這個故事更直指電影創作的本質!——傅天余